青年公司采访了音乐管理公司oml的创始人vijay nair，谈论印度的独立音乐场景以及他为推广它所做的努力
在一个重视学历的国家，大学生是如何决定辍学去管理乐队的呢?
我在(21世纪初)之前曾与Gigpad合作过，这是一个音乐人的在线门户网站，所以我知道发生了什么。有个乐队叫AFS。他们问我是否愿意管理他们，三个月后我开始管理他们。我只是觉得这是我想做的事情，如果我真的想做好它，我就需要全职工作。那时候我只想这样做一年，所以我的计划是我将大学限制一年，然后再回去，但这并没有实现。我以为我的家人会反对，但他们却很冷静。他们说，如果这是我想做的，只要我在某个时间完成我的学位，这最终没有发生，但在接下来的几年里，他们看到我很认真地做这件事，它正在转变，所以他们从来没有抱怨过。
在早期，独立音乐领域给你带来了什么样的挑战?
有很多。我认为最基本的问题是，没有多少人愿意与经理交谈。他们习惯了直接和艺术家对话，所以他们不太想和第三人对话。在那个时候，你没有大型节日或大型俱乐部。我认为基本的基础设施问题一直存在。最大的不同是，很少有乐队会演奏自己的音乐。他们中的大多数人会翻唱。我认为这是一个巨大的挑战。
由于印度的商业音乐长期以来一直由宝莱坞音乐主导，独立音乐获得更多认可有多难?
我不认为这和现在有什么不同。宝莱坞音乐现在和过去一样重要。我认为我们从未与宝莱坞竞争过。这是关于建立独立的场景。我们现在迎合的大多数人都是那些会看宝莱坞电影和宝莱坞歌曲的人，但他们也会来NH7 Weekender。那时候，我们所要做的就是把现场组织起来——(请)更多的经理，组织好演出，让人们为这些乐队付钱，以适当的方式把好音乐传播出去。互联网在当时确实改变了很多事情，所以你用它来让一切都变得直接，而不是让人们夹在中间。这只是关于组织。
OML是如何产生的?
我想那是在我开始管理乐队的一年，六个月后，我觉得我需要一个名字。最初的计划是我和Pentagram的Vishal [Dadlani]，我们计划成立一个厂牌。我们决定把厂牌命名为“Only Much Louder”——事情就是这样发生的——但当我知道我想在很长一段时间里做点什么时，这个名字就出现了。
我相信这个名字背后有一个有趣的故事，Only Much Louder。
其实没那么多。我们当时正在为Pentagram乐队找一个新名字，因为他们要去美国演出，那里已经有一个叫Pentagram的乐队了。所以我们在翻阅一本杂志时，我看到了一个扬声器广告，上面写着“现在只有更响亮的声音”，这似乎是个好名字;我喜欢它，它定义了我当时做的事情，那就是摇滚音乐，所以《Only Much Louder》是有意义的。
万一OML不成功，你有B计划吗?
我现在还没有后备计划。b计划根本不管用。继续做你正在做的事;这需要时间和耐心，这是关于如何让它工作，所以没有B计划的意义。
如今，OML拥有音乐节部门、电视制作部门、在线音乐和亚文化杂志以及在线音乐商店。这个帝国还会继续扩张吗?
这是一个相当小的帝国。我认为你还不能称之为帝国。我在全国仍然为大约100万人提供服务，所以这几乎没有任何市场份额。我们并没有扩张计划。我们只是做有意义的事。当我们想让一个艺人上电视时，制作公司是有意义的。当我们想要舞台表演时，举办自己的音乐节是有意义的。同样地，现在把音乐节带到多个城市，大多数城市，我认为这是优先考虑的。今年我们又增加了加尔各答。
当你看到今天的独立音乐场景时，你是否为自己在其中发挥了很大作用而感到自豪?
我想我刚碰到一只手，我不知道它是大还是小。我认为我们确实帮助它成为一个有组织的企业。这并不是我们的爱好。投资者和外部人士都在说，‘你知道，这里有机会。’我认为这是一件好事。我认为，我们在建立业务方面发挥了相当重要的作用。它的规模是如此之大，以至于变得更加有趣——有更多的事情要做，更多的城市要接触，如果你是一个真正优秀的艺术家，可能需要一年半到两年的时间才能接触到观众，而不是十年。所以这是一个很好的地方。
一对一的与维贾伊耐尔
•最喜欢的乐队/艺人:AFS，因为它是我管理的第一个乐队，它让我进入了整个事情。Swarathma有着特殊的地位，因为他们可能是我合作过的最努力的乐队。
•未来5年，印度的音乐将会……接下来的5个月我完全不知道!
•今年的NH7周末将是……迄今为止最好的体验。我们刚刚宣布，我们将只推出9000张门票，这将彻底改变一切，因为我们将专注于回报那些从第一年就支持我们的粉丝。
•你想带一位艺术家来印度:我很迷信的。我永远不会说我想带哪位艺术家来印度。
•一个你想带出国的印度艺术家:二元论探究是我很想带出国的人。
•当你不工作的时候，你是……可能只是在家休息，绝对不出去。
第三卷第三期
