自2023年初以来，人工智能(AI)一直是这个城市的主要话题。我们知道，人工智能正被用于制造高效的工具、机器人、程序、应用程序以及许多更创新的方式。2022年12月，人工智能图像生成器席卷了互联网，网红和人们使用Lensa等应用程序来创建讨人喜欢的、科幻的或艺术的照片版本。在互联网上尝试这似乎是一件有趣的事情，但这些人工智能图像生成器与艺术盗窃有关。
艺术家们被激怒了，因为在生成的图像上可以看到签名的痕迹，这些签名也不是来自任何一个艺术家，而是来自多个艺术家，因为这些图片是由多个受版权保护的图像混合而成的。生成的图像通常是潦草的，不准确的，或者与艺术家的原始艺术风格略有不同，因为人工智能试图复制它。可见的剩余签名证明，这些艺术家错过了像Lensa这样的应用程序的利润。许多艺术家并不知道他们的艺术作品被用来生成图像，并面临着侵犯人工智能艺术版权的问题。人工智能从艺术家创作的原始艺术中提取碎片，并将这些部分混合在一起，创造出一个全新的图像，而无需归功于艺术家。
不仅是Lensa，艺术家展示数字艺术、动画、游戏和其他视觉媒体作品集的热门平台ArtStation也将艺术家的原创作品与人工智能生成的图像并置，这让艺术家们感到愤怒和羞辱，因为它破坏了艺术家的技能、时间和努力。人工智能永远无法拥有人类所拥有的创造性思维。创造一件艺术品的思维过程是人工智能永远无法比拟的。人工智能能够分析和阅读大量数据，但它没有选择审美风格的眼光，除非人类命令它。
在不了解不同艺术家的情况下将他们的艺术风格混在一起也是对艺术家的不尊重。因此，人工智能为艺术品盗窃提供了空间。这些人工智能图像生成器呈现的图像看起来非常原创，不受版权保护，但它们基本上是由受版权保护的艺术和图像组成的。这样一来，盗窃艺术品就变得非常容易，而艺术家也不会意识到。艺术家们直言不讳地表达了他们的观点，即如果人工智能的依赖和创新继续快速发展，人工智能将如何对他们的未来生计构成威胁。在Lensa争议之后，艺术家们对OpenAI的DALL-E、Midjourney和Stable Diffusion提起了集体诉讼，这些主要的人工智能程序使这些艺术家的作品可供任何人重用和重新混合。随着人工智能创新的快速发展，艺术家和政策制定者正试图在为时已晚之前阻止这种情况的出现。
2016年，吉卜力工作室导演宫崎骏观看了一部人工智能动画，他说:“我强烈觉得这是对生命本身的侮辱。”许多艺术家在社交媒体和其他艺术平台上发布了对人工智能的红色大字“不”，并配上“对人工智能生成的图像说不”，让人们意识到这是对艺术的盗窃和对艺术家作品的破坏。如果人工智能让艺术家们沮丧到这种程度，以至于艺术盗窃，并威胁到他们的工作，那么问题就来了，人工智能是否应该被赋予如此大的权力，从而为不道德的工作提供空间?
